Home Salotto Cameristico - edizione 2015 18 maggio 2015 > Duo Sollima – Andaloro

18 maggio 2015 > Duo Sollima – Andaloro

Sala del Ridotto del Teatro Verdi – ore 20.30

Giovanni Sollima – violoncello
Giuseppe Andaloro – pianoforte

MUSICHE DI:

John Dowland (1563 – 1626)
Flow my tears
Johann Christian Bach (1735 – 1782)
Sonata n.4 per cembalo e violoncello “obbligato”
1. Allegro con brio
2. Minuetto
Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Sonata n.4 op.102 n.1 in do maggiore
1. Andante – Allegro vivace
2. Adagio – Allegro vivace
* * *
Claude Debussy (1862 – 1918)
Sonata n.1 in re minore
1. Prologue. Lent. Sostenuto e molto risoluto
2. Sérénade. Modérément animé
3. Finale. Aminé. Léger et nerveux
Dmitrij Shostakovich (1906 – 1975)
Sonata in re minore op.40
1. Allegro non troppo
2. Allegro
3. Largo
4. Allegro

 


GIOVANNI SOLLIMA, nato a Palermo da una famiglia di musicisti, ha studiato violoncello con Giovanni Perriera e Antonio Janigro e composizione con il padre Eliodoro Sollima e Milko Kelemen. Fin da giovanissimo ha collaborato con musicisti quali Claudio Abbado, Giuseppe Sinopoli, Jörg Demus, Martha Argerich, Riccardo Muti, Yuri Bashmet, Katia e Marielle Labèque, Ruggero Raimondi, Bruno Canino, DJ Scanner, Victoria Mullova, Patti Smith, Philip Glass e Yo-Yo Ma. La sua attività – in veste di solista con orchestra e con diversi ensemble (tra i quali la Giovanni Sollima Band, da lui fondata a New York nel 1997) – si dispiega fra sedi ufficiali ed ambiti alternativi: Brooklyn Academy of Music, Alice Tully Hall, Knitting Factory e Carnegie Hall (New York), Wigmore Hall e Queen Elizabeth Hall (Londra), Salle Gaveau (Parigi), Santa Cecilia, RomaEuropaFestival (Roma), Teatro San Carlo (Napoli), Kunstfest (Weimar), Kronberg Cello Festival, Time Zones Festival (Bari), Teatro Massimo, Amici della Musica (Palermo), Teatro alla Scala (Milano), International Music Festival di Istanbul, Cello Biennale (Amsterdam), Summer Festival di Tokyo, Biennale di Venezia, Ravenna Festival, “I Suoni delle Dolomiti”, Ravello Festival, Expo 2010 (Shanghai). Parallelamente all’attività violoncellistica la sua curiosità lo spinge ad esplorare nuove frontiere nel campo della composizione attraverso contaminazioni fra generi diversi, avvalendosi anche dell’utilizzo di strumenti orientali, elettrici e di sua invenzione. Nel 2008, assieme alla violoncellista Monika Leskovar e il Solistenensemble Kaleidoscop di Berlino, ha inciso per la Sony l’album We Were Trees.
Giovanni Sollima suona un violoncello Francesco Ruggeri (Cremona, 1679), insegna presso la Fondazione Romanini di Brescia e, dal 2010, presso l’Accademia di Santa Cecilia a Roma, dove recentemente è stato insignito del titolo di Accademico.
La WDR Classical Radio di Colonia ha registrato le performance dello Schumann Quartett in numerose occasioni, la più recente delle quali nel gennaio 2013 durante un concerto con opere di Mozart e Verdi. Il loro primo CD è uscito nell’Aprile del 2013, e attualmente ne stanno preparando un secondo.
Lo scorso anno il quartetto Schumann ha ricevuto lo Jürgen Ponto Chamber Music Prize 2014 che oltre al prestigioso riconoscimento di 60.000 euro, gli ha dato l’opportunità di suonare al Beethovenfest di Bonn, allo Heidelberg Spring Festival e allo Schleswig Holstein Festival.

Considerato uno degli interpreti più apprezzati della sua generazione, GIUSEPPE ANDALORO ha svolto sin da giovanissimo un’appassionata e intensa attività concertistica. Il suo repertorio spazia dalla musica rinascimentale italiana alla moderna e contemporanea. È stato ospite di importanti festival (Salzburger Festspiele, Ruhr Klavier, Spoleto Due Mondi, Bucarest Enescu, Ravello, Duszniki-Zdròj Chopin, Festival Arturo Michelangeli di Brescia e Bergamo) e presso le più prestigiose sale del mondo (Teatro La Scala di Milano, Mozarteum di Salisburgo, Salle Gaveau di Parigi, Royal Festival Hall di Londra, Sumida Triphony Hall di Tokyo, Esplanade Auditorium di Singapore).
Si è inoltre esibito come solista con la London Philharmonic Orchestra, NHK Symphony Orchestra Tokyo, Singapore Symphony Orchestra, Hong Kong Philharmonic, Philharmonische Camerata Berlin, London Mozart Players, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, collaborando con direttori del calibro di Vladimir Ashkenazy, Gianandrea Noseda, Andrew Parrott, e con artisti quali Sarah Chang, Giovanni Sollima, Sergej Krylov, John Malkovich.
Vincitore del Primo Premio in alcuni dei più prestigiosi concorsi internazionali per pianoforte (International Competition of London, Porto, Sendai, Hong Kong, “Ferruccio Busoni” di Bolzano), nel 2005 è stato premiato per “Meriti Artistici” anche dal Ministero Italiano per i Beni e le Attività Culturali.
Tiene master class in Italia e all’estero (Tokyo Showa University, Fresno California State University, International Keyboard Academy of Thailand, Kuala Lumpur Chopin Society) ed è stato a sua volta membro di giuria in importanti concorsi internazionali. È stato ospite solista presso varie emittenti Radio-TV: NHK-BS2 Tokyo, BBC Radio3 Londra, Radio France Musique, Amadeus 103.7 Buenos Aires, Classic FM Radio Allegro Johannesburg, RTSI Lugano, Radiodifusao Portoguesa, Rai Radio3 Italia, German Radio SWR2, Radio Vaticana, WRR Dallas Radio Classica, Hong Kong Radio 4, Singapore Symphony 92.4 FM, Fresno Valley Public Radio.
Ha al suo attivo numerose incisioni discografiche: il suo ultimo album Cruel Beauty del 2013, edito da Sony, è una “World Première” di musiche italiane del tardo Rinascimento e del primo Barocco, per la prima volta registrate su un pianoforte moderno.
Fra i prossimi impegni un tour in Asia con tappe a Hong Kong e Bangkok. 


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18 maggio 2015 > Duo Sollima – Andaloro

Sala del Ridotto del Teatro Verdi – ore 20.30

Giovanni Sollima – violoncello
Giuseppe Andaloro – pianoforte

MUSICHE DI:

John Dowland (1563 – 1626)
Flow my tears
Johann Christian Bach (1735 – 1782)
Sonata n.4 per cembalo e violoncello “obbligato”
1. Allegro con brio
2. Minuetto
Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Sonata n.4 op.102 n.1 in do maggiore
1. Andante – Allegro vivace
2. Adagio – Allegro vivace
* * *
Claude Debussy (1862 – 1918)
Sonata n.1 in re minore
1. Prologue. Lent. Sostenuto e molto risoluto
2. Sérénade. Modérément animé
3. Finale. Aminé. Léger et nerveux
Dmitrij Shostakovich (1906 – 1975)
Sonata in re minore op.40
1. Allegro non troppo
2. Allegro
3. Largo
4. Allegro

 


GIOVANNI SOLLIMA, nato a Palermo da una famiglia di musicisti, ha studiato violoncello con Giovanni Perriera e Antonio Janigro e composizione con il padre Eliodoro Sollima e Milko Kelemen. Fin da giovanissimo ha collaborato con musicisti quali Claudio Abbado, Giuseppe Sinopoli, Jörg Demus, Martha Argerich, Riccardo Muti, Yuri Bashmet, Katia e Marielle Labèque, Ruggero Raimondi, Bruno Canino, DJ Scanner, Victoria Mullova, Patti Smith, Philip Glass e Yo-Yo Ma. La sua attività – in veste di solista con orchestra e con diversi ensemble (tra i quali la Giovanni Sollima Band, da lui fondata a New York nel 1997) – si dispiega fra sedi ufficiali ed ambiti alternativi: Brooklyn Academy of Music, Alice Tully Hall, Knitting Factory e Carnegie Hall (New York), Wigmore Hall e Queen Elizabeth Hall (Londra), Salle Gaveau (Parigi), Santa Cecilia, RomaEuropaFestival (Roma), Teatro San Carlo (Napoli), Kunstfest (Weimar), Kronberg Cello Festival, Time Zones Festival (Bari), Teatro Massimo, Amici della Musica (Palermo), Teatro alla Scala (Milano), International Music Festival di Istanbul, Cello Biennale (Amsterdam), Summer Festival di Tokyo, Biennale di Venezia, Ravenna Festival, “I Suoni delle Dolomiti”, Ravello Festival, Expo 2010 (Shanghai). Parallelamente all’attività violoncellistica la sua curiosità lo spinge ad esplorare nuove frontiere nel campo della composizione attraverso contaminazioni fra generi diversi, avvalendosi anche dell’utilizzo di strumenti orientali, elettrici e di sua invenzione. Nel 2008, assieme alla violoncellista Monika Leskovar e il Solistenensemble Kaleidoscop di Berlino, ha inciso per la Sony l’album We Were Trees.
Giovanni Sollima suona un violoncello Francesco Ruggeri (Cremona, 1679), insegna presso la Fondazione Romanini di Brescia e, dal 2010, presso l’Accademia di Santa Cecilia a Roma, dove recentemente è stato insignito del titolo di Accademico.
La WDR Classical Radio di Colonia ha registrato le performance dello Schumann Quartett in numerose occasioni, la più recente delle quali nel gennaio 2013 durante un concerto con opere di Mozart e Verdi. Il loro primo CD è uscito nell’Aprile del 2013, e attualmente ne stanno preparando un secondo.
Lo scorso anno il quartetto Schumann ha ricevuto lo Jürgen Ponto Chamber Music Prize 2014 che oltre al prestigioso riconoscimento di 60.000 euro, gli ha dato l’opportunità di suonare al Beethovenfest di Bonn, allo Heidelberg Spring Festival e allo Schleswig Holstein Festival.

Considerato uno degli interpreti più apprezzati della sua generazione, GIUSEPPE ANDALORO ha svolto sin da giovanissimo un’appassionata e intensa attività concertistica. Il suo repertorio spazia dalla musica rinascimentale italiana alla moderna e contemporanea. È stato ospite di importanti festival (Salzburger Festspiele, Ruhr Klavier, Spoleto Due Mondi, Bucarest Enescu, Ravello, Duszniki-Zdròj Chopin, Festival Arturo Michelangeli di Brescia e Bergamo) e presso le più prestigiose sale del mondo (Teatro La Scala di Milano, Mozarteum di Salisburgo, Salle Gaveau di Parigi, Royal Festival Hall di Londra, Sumida Triphony Hall di Tokyo, Esplanade Auditorium di Singapore).
Si è inoltre esibito come solista con la London Philharmonic Orchestra, NHK Symphony Orchestra Tokyo, Singapore Symphony Orchestra, Hong Kong Philharmonic, Philharmonische Camerata Berlin, London Mozart Players, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, collaborando con direttori del calibro di Vladimir Ashkenazy, Gianandrea Noseda, Andrew Parrott, e con artisti quali Sarah Chang, Giovanni Sollima, Sergej Krylov, John Malkovich.
Vincitore del Primo Premio in alcuni dei più prestigiosi concorsi internazionali per pianoforte (International Competition of London, Porto, Sendai, Hong Kong, “Ferruccio Busoni” di Bolzano), nel 2005 è stato premiato per “Meriti Artistici” anche dal Ministero Italiano per i Beni e le Attività Culturali.
Tiene master class in Italia e all’estero (Tokyo Showa University, Fresno California State University, International Keyboard Academy of Thailand, Kuala Lumpur Chopin Society) ed è stato a sua volta membro di giuria in importanti concorsi internazionali. È stato ospite solista presso varie emittenti Radio-TV: NHK-BS2 Tokyo, BBC Radio3 Londra, Radio France Musique, Amadeus 103.7 Buenos Aires, Classic FM Radio Allegro Johannesburg, RTSI Lugano, Radiodifusao Portoguesa, Rai Radio3 Italia, German Radio SWR2, Radio Vaticana, WRR Dallas Radio Classica, Hong Kong Radio 4, Singapore Symphony 92.4 FM, Fresno Valley Public Radio.
Ha al suo attivo numerose incisioni discografiche: il suo ultimo album Cruel Beauty del 2013, edito da Sony, è una “World Première” di musiche italiane del tardo Rinascimento e del primo Barocco, per la prima volta registrate su un pianoforte moderno.
Fra i prossimi impegni un tour in Asia con tappe a Hong Kong e Bangkok. 


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